International- लुका गुआडागिनो विवाद से मुक्त होने के लिए एक कठिन ओपेरा चाहता है -INA NEWS

इतालवी फिल्म निर्माता लुका गुआडागिनो ने अपनी फिल्मों में संवेदनशील विषयों से कभी परहेज नहीं किया है, जिसमें “कॉल मी बाय योर नेम” में उम्र के अंतर के रिश्ते से लेकर पिछले साल के “आफ्टर द हंट” में #MeToo आंदोलन के नतीजे शामिल हैं। अब, वह ओपेरा की दुनिया में विवादों में घिर रहे हैं, एक ऐसे काम का निर्देशन कर रहे हैं जो 1991 की शुरुआत से ही इजरायल-फिलिस्तीनी संघर्ष पर विवाद का केंद्र रहा है।

अमेरिकी संगीतकार जॉन एडम्स का टुकड़ा, “द डेथ ऑफ क्लिंगहोफर”, 1985 में फिलीस्तीनी आतंकवादियों द्वारा इतालवी क्रूज जहाज अकिल लॉरो के अपहरण और न्यूयॉर्क के व्हीलचेयर उपयोगकर्ता लियोन क्लिंगहोफर की हत्या पर आधारित है।

विरोध और बहिष्कार ने प्रस्तुतियों को प्रभावित किया है, विशेष रूप से जब मेट्रोपॉलिटन ओपेरा ने 2014 में काम का मंचन किया था। एडम्स के 75वें जन्मदिन के अवसर पर 2022 के न्यूयॉर्क टाइम्स प्रोफ़ाइल में, आलोचक जोशुआ बैरोन ने लिखा था कि क्लिंगहोफ़र अब “संयुक्त राज्य अमेरिका में उत्पादन करना लगभग असंभव था।”

गुआडागिनो का उत्पादन होगा प्रीमियर रविवार को इटली में, फ्लोरेंस में मैगियो म्यूजिकल थिएटर में। थिएटर में एक साक्षात्कार में, गुआडाग्निनो ने कहा कि उन्हें ओपेरा हमेशा “पसंद” रहा है, जिसके बारे में उन्होंने वर्षों तक “विस्तार से सोचा”। उन्होंने स्कोर के कुछ हिस्सों के साथ-साथ एडम्स के अन्य कार्यों का साउंडट्रैक पर उपयोग किया है कई फिल्में.

वास्तव में, गुआडागिनो की लगभग हर फिल्म में “आई एम लव” (सात टुकड़े) से लेकर “आफ्टर द हंट” (पांच) तक एडम्स का संगीत शामिल है। उस फिल्म में, संगीतकार को नाम की जांच भी करनी पड़ती है, जब जूलिया रॉबर्ट्स द्वारा अभिनीत नायक, अपने पति से स्टीरियो पर “द डेथ ऑफ क्लिंगहोफर” को बंद करने के लिए कहती है, और वह जवाब देता है, “क्या आप मेरे प्यारे एडम्स को पसंद नहीं करते?”

एडम्स कार्यक्रम आयोजित करने के कारण साक्षात्कार के लिए उपलब्ध नहीं थे, लेकिन एक प्रवक्ता के माध्यम से उन्होंने कहा कि वह “मेरे संगीत के प्रति लुका के उत्साह की सराहना करते हैं और कैसे उन्होंने वर्षों से इसे अपनी फिल्मों में शामिल किया है।”

गुआडागिनो ने कहा, एडम्स का संगीत “मेरी सांस्कृतिक कल्पना का हिस्सा है।” उन्होंने कहा, वह लंबे समय से “द डेथ ऑफ क्लिंगहोफर” का मंचन करना चाहते थे, और हालांकि उत्तरी यूरोप के कई ओपेरा थिएटरों ने उनका स्वागत किया था, लेकिन जब उन्होंने इस नाटक का प्रस्ताव रखा तो उन्होंने हमेशा मना कर दिया।

जब उन्होंने मैगियो म्यूज़िकल थिएटर के महाप्रबंधक कार्लो फ़ुओर्टेस को इसका सुझाव दिया, तो फ़ुओर्टेस ने तुरंत हाँ कह दिया।

गुआडागिनो ने कहा, “हम दोनों बहुत स्पष्ट रूप से समझते थे,” द डेथ ऑफ क्लिंगहोफ़र “एक उत्कृष्ट कृति है जिसने अपने साथ आए विशिष्ट विवादों को झेला है।”

ओपेरा फिलिस्तीन लिबरेशन फ्रंट के चार उग्रवादियों द्वारा अकिले लॉरो के दो दिवसीय अपहरण की कहानी बताता है जब वह मिस्र से इज़राइल की यात्रा कर रहा था। आतंकवादियों ने एक विकलांग 69 वर्षीय यहूदी अमेरिकी यात्री क्लिंगहोफ़र की हत्या कर दी और उसके शरीर को उसकी व्हीलचेयर के साथ समुद्र में फेंक दिया।

अपनी शुरुआत से ही, ओपेरा की कुछ लोगों ने आलोचना की, जिन्होंने इसे यहूदी विरोधी और फ़िलिस्तीनी आतंकवादियों के प्रति सहानुभूतिपूर्ण माना। दूसरों ने इसे एक कालातीत त्रासदी के रूप में बचाव किया है जो एक विभाजनकारी भू-राजनीतिक संघर्ष के सभी पक्षों को आवाज देता है जो बिल्कुल सामयिक है।

“द डेथ ऑफ़ क्लिंगहोफ़र” का पहली बार निर्माण किया गया था – निर्देशक पीटर सेलर्स द्वारा एक मंचन अवधारणा के साथ – एचिल लॉरो पर भयानक घटनाओं के छह साल बाद, जब यह एपिसोड अभी भी कई लोगों के दिमाग में ताज़ा था, खासकर क्लिंगहोफ़र परिवार के।

“वे इससे नफरत करते हैं,” गुआडागिनो ने क्लिंगहोफ़र की बेटियों, लिसा और इल्सा क्लिंगहोफ़र के बारे में कहा। मेट के 2014 प्रोडक्शन के एक प्रोग्राम नोट में, उन्होंने कहा कि यह काम “हमारे पिता की आतंकवादी हत्या को तर्कसंगत, रोमांटिक और वैध बनाता है।”

गुआडागिनो ने कहा कि ओपेरा के कथित राजनीतिक पूर्वाग्रह पर उग्र बहस के बीच जो खो गया था – जिसे एडम्स और उनके लिबरेटिस्ट, ऐलिस गुडमैन ने हमेशा नकार दिया है – वह एडम्स का शोकगीत और रहस्यमय स्कोर और गुडमैन के काव्यात्मक और रहस्यमय शब्दों की शक्ति थी।

उन्होंने कहा, “यह जानना अप्रासंगिक है कि ओपेरा को कमोबेश विवादों का सामना करना पड़ा था।” “मेरे लिए, जो मायने रखता है वह यह है कि – संगीत के दृष्टिकोण से, लिब्रेटो के परिप्रेक्ष्य से – यह एक प्रमुख कार्य है।”

जबकि मेट सहित कुछ “क्लिंगहोफ़र” प्रस्तुतियों ने ओपेरा को विशिष्ट ऐतिहासिक संदर्भ प्रदान किया है, जिसमें क्लिंगहोफ़र और उनकी पत्नी मर्लिन की तस्वीरें भी शामिल हैं – यह तर्क देते हुए कि शायद, 21 वीं सदी के दर्शकों को 1985 की घटना याद नहीं होगी – गुआडाग्निनो का कहना काम के शाश्वत विषयों पर अधिक ध्यान केंद्रित करता है।

एक महत्वपूर्ण तत्व एला रोथ्सचाइल्ड द्वारा परिकल्पित कोरियोग्राफी है, जिन्होंने कहा कि उन्होंने कई भावनाओं को प्रकट करने के लिए नृत्य का उपयोग किया। एक शक्तिशाली क्षण में, बेल्जियम के कलाकार बर्लिंडे डी ब्रूकेरे द्वारा बनाई गई एक आदमी की स्टाइलिश मूर्ति, क्लिंगहोफ़र द्वारा मारे जाने के बाद गाए गए अरिया के दौरान नीचे आती है, और इसे काट दिया जाता है।

गुआडागिनो ने कहा, “इस ओपेरा में शव मौलिक है। इस बारे में लगातार चर्चा होती रहती है कि कैसे इन शवों को टुकड़े-टुकड़े कर दिया जाता है, इधर-उधर फेंक दिया जाता है, मार दिया जाता है या जहाज के डेक से खींच लिया जाता है।” उन्होंने आगे कहा कि “इन निकायों ने जो आघात झेले हैं” वे “आदर्श” थे और उतने ही महत्वपूर्ण थे जितने “प्रत्येक पात्र अपने बारे में बताते हैं।”

फ़ुओर्टेस ने कहा कि गुआडागिनो की व्याख्या “मानवता की खोज, शरीर की और उस अविश्वसनीय त्रासदी की लगभग एक पवित्र व्याख्या है।”

एडम्स के कार्यों के लंबे समय तक संवाहक रहे लॉरेंस रेनेस, जो फ्लोरेंस में गड्ढे में होंगे, ने कहा कि वह समझते हैं कि “द डेथ ऑफ क्लिंगहोफर” परेशान करने वाला हो सकता है, लेकिन उन्हें उम्मीद है कि यह उत्पादन ओपेरा के सार्वभौमिक, मानवीय संदेश को संप्रेषित करने में सफल होगा: जो महत्वपूर्ण था वह था “जो हमें एकजुट करता है, वह नहीं जो हमें विभाजित करता है।”

रेनेस ने कहा, “लुका और मैंने दोनों ने इस प्रोडक्शन में इसे शामिल करने की कोशिश की है, और संगीत के माध्यम से” उत्कृष्टता के इस क्षेत्र में प्रवेश करने की कोशिश की है।

एडम्स रविवार के प्रीमियर में उपस्थित नहीं होंगे, लेकिन उनकी पत्नी, डेबोरा ओ’ग्राडी, और गुडमैन, लिब्रेटिस्ट मौजूद रहेंगी।

रेनेस, जो एडम्स के नियमित संपर्क में हैं, ने कहा कि संगीतकार ने उन्हें बताया था कि वह “अत्यंत प्रभावित” हुए थे कि फ्लोरेंस में “द डेथ ऑफ क्लिंगहोफ़र” का मंचन किया जा रहा था। रेनेस ने कहा, “वह वास्तव में चिंतित था कि वह अपने जीवनकाल में कभी भी अपनी कृति का प्रदर्शन नहीं सुन पाएगा।” “लेकिन उनके लिए, साथ ही मेरे लिए व्यक्तिगत रूप से,” उन्होंने कहा, ओपेरा “मानवता के बारे में है – विवाद के पीछे की कहानी की मानवता। और इसी पर हमारा ध्यान केंद्रित है।”

गुआडागिनो ने कहा कि उन्हें उम्मीद है कि उनका प्रोडक्शन ओपेरा को नई गति देगा। “यह हमारे समय का एक शीर्षक है,” उन्होंने कहा, “और इसलिए इसे मंच पर लौटने की आवश्यकता है।”